完整介绍

瑞典律师弗雷德里克·埃格曼（Fredrik Egerman）与年轻妻子安妮（Anne Egerman）结婚后迟迟未建立亲密关系，儿子亨里克（Henrik Egerman）又暗恋继母。弗雷德里克与旧爱、演员黛丝蕾·阿姆费尔特（Desirée Armfeldt）重逢，旧情再次点燃。

黛丝蕾的情人卡尔-马格努斯伯爵（Carl-Magnus Malcolm）发现两人的关系，让自己的妻子夏洛特（Charlotte Malcolm）去告诉安妮。黛丝蕾希望结束漂泊，借母亲阿姆费尔特夫人（Madame Armfeldt）的庄园邀请一家度周末，伯爵夫妇也不请自来。

晚宴冲突后，黛丝蕾向弗雷德里克提出共同生活，却遭拒绝。亨里克独自离开，试图自尽未成，与追来的安妮承认相爱，两人私奔。弗雷德里克发现妻儿离去，伯爵又因嫉妒挑战他决斗，使他耳部受伤。

伯爵与夏洛特离去，弗雷德里克反而承认自己能够放下执念，与黛丝蕾重归于好。阿姆费尔特夫人在与外孙女谈论夏夜之后死去，年轻人的奔赴、成年人的迟悟与老人的终点并置，众恋人以舞步收束这一夜。

休·惠勒（Hugh Wheeler）编剧，斯蒂芬·桑德海姆（Stephen Sondheim）作词、作曲，哈罗德·普林斯（Harold Prince）执导原制作。作品受英格玛·伯格曼（Ingmar Bergman）的1955年电影《夏夜的微笑》启发，1973年进入百老汇。

舞台把错综的欲望安排在一场乡间聚会，华尔兹与对位让不同人物的心事能够同时存在。人物常以为自己掌握了情势，音乐却使观众听见他们没有说出口的犹疑与错位。

桑德海姆在原始访谈中回忆，制作需要为这场戏补歌，而普林斯对场景重心的调整，使《Send in the Clowns》转为黛丝蕾的表达。歌曲从她当下的处境展开，让错失时机的感受成为戏剧中的一次停顿与自省。

1955年电影源头与1973年舞台音乐剧先后相连。音乐剧另有自己的歌曲和舞台结构；标题借用莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart）小夜曲名称的英文表达。

1977年电影音乐剧由普林斯执导，伊丽莎白·泰勒（Elizabeth Taylor）饰黛丝蕾，戴安娜·里格（Diana Rigg）饰夏洛特。电影将背景转到1905年维也纳，亨里克改名为埃里希（Erich），并把《The Glamorous Life》改为女儿的表达。

1978年是该电影原声唱片的年份。从瑞典舞台到维也纳银幕，地点、人物姓名与歌曲的演唱者都发生了变化。

乡间周末像一次重新排伴的舞会。人物追逐年轻、美貌、占有或安稳，却经常误认自己的需要；安妮与亨里克离开，也让弗雷德里克看见自己坚持的婚姻并不能提供真正的亲密。

夏夜的微笑把爱情放进不同年龄的时间里。有人尚能奔跑，有人必须承认错过，也有人走到生命尽头。轻盈的旋律容纳了这些无法同步的节奏，使重逢的喜悦始终伴随对流逝的感知。